Amedeo Modigliani

Partecipante centrale dell’École de Paris, Amedeo Modigliani ha modernizzato due dei temi duraturi della storia dell’arte: il ritratto e il nudo.

Caratterizzato da un senso di malinconia, proporzioni allungate e volti da maschera influenzati da fonti come Constantin Brancusi e dell’arte africana, i ritratti di Modigliani sono allo stesso tempo specifici e altamente stilizzati, ognuno dei quali rivela in modo univoco la vita interiore del suo soggetto, mentre allo stesso tempo inconfondibilmente “Modigliani”, per usare le parole di un critico.

I nudi di Modigliani hanno scandalizzato il pubblico con la loro rappresentazione di caratteristiche come i peli pubici e la loro sessualità schietta e disadorna.

Soggetto di tre film biografici, l’eredità di Modigliani è indissolubilmente legata alla sua tragica vita bohémien: la sua salute fragile, che lo affligge fin dall’infanzia; la sua perpetua miseria; e – il più famoso – il suo stile di vita esagerato e autodistruttivo, che includeva dissolutezza sessuale e uso eccessivo di droghe e alcol.

1915 - Amedeo Modigliani — 1915 – Amedeo Modigliani

Fatti e Curiosità

Amedeo Modigliani ha ribaltato la tradizione del nudo. Moderne nella loro candida sensualità, le sue opere di questo genere sono notevolmente prive della modestia e del sotto-testo mitologico presenti in molte precedenti raffigurazioni di figure nude. A causa di queste qualità – insieme al famigerato essere donnaiolo dell’artista stesso – i nudi di Modigliani furono accolti in modo scandaloso al momento della loro creazione.
La ritrattistica di Modigliani raggiunge una combinazione unica di specificità e generalizzazione. I suoi ritratti trasmettono la personalità dei suoi soggetti, mentre la stilizzazione del suo marchio e l’uso di motivi ricorrenti – colli lunghi e occhi a mandorla – conferiscono loro uniformità. La ritrattistica di Amedeo Modigliani funge anche da documentazione storica dell’arte vitale, comprendendo una galleria di figure importanti del circolo dell’École de Paris, a cui apparteneva dopo il suo trasferimento a Parigi nel 1906.
L’opera dello scultore rumeno Constantin Brancusi fu forse l’unica influenza più importante sullo sviluppo creativo di Modigliani. Sebbene Modigliani sia meglio conosciuto come pittore, si è concentrato sulla scultura all’inizio della sua carriera e, secondo alcuni scrittori, potrebbe aver considerato la sua vera vocazione quella di scultore. Le sculture create da Modigliani nel 1909-14, di cui sopravvivono venticinque intagli e una xilografia, furono molto influenti sul suo lavoro di pittore, aiutandolo ad arrivare al vocabolario astratto e lineare della sua pittura.